Для любого музыканта «засветиться» на международных соревнованиях не только почётно, но и полезно для его популярности. Как правило, громкие спортивные события привлекают внимание миллионов зрителей, поэтому исполнить музыкальную композицию здесь будет большим успехом. Однако приглашают на церемонии закрытия или открытия далеко не каждых. Такая честь выпадает немногим (особенно, учитывая то, что большие соревнования проходят редко), зато навсегда вписывает их в историю.



Рассказать обо всех музыкальных участниках, которые пели на спортивных соревнованиях, будет сложно, но об отдельных личностях получится. Прежде всего, нужно сказать, что любое выступление звезды, – это только часть грандиозного шоу, которое открывает или закрывает спортивный форум. Тем не менее, оно становится центральным.

Одна из самых трогательных песен была исполнена на закрытии Олимпиады 1980 года в Москве. Когда огромный Мишка взмывал на воздушных шарах в небо, звучала песня «До свиданья, Москва». Её исполняли Лев Лещенко и Татьяна Анциферова. Под слова «На трибунах становится тише, Тает быстрое время чудес. До свиданья, наш ласковый Миша, Возвращайся в свой сказочный лес» многие зрители на стадионе плакали.

Необычный дуэт звучал на открытии Олимпийских игр 1992 года в Барселоне. Оперная звезда Монсеррат Кабалье и знаменитая рок-звезда Фредди Меркьюри спели композицию «Барселона». А на зимних Олимпийских игр в Альбервиле норвежская исполнительница Сессил пела песню, сидя на белом медведе. На играх 1998 года в Нагано 9-ю симфонию Бетховена исполнил огромный хор во главе с израильтянином русского происхождения Денисом Седовым.



В 2002 году в Солт-Лейк-Сити олимпийцев и зрителей радовал певец Стинг. Через два года в Афинах впервые на соревнованиях такого уровня выступил ди-джей. Своё творчество в Греции представлял DJ Tiesto. В Турине в 2006-ом году восьмиминутную песню исполнила Аврил Лавин, а Олимпиаду в Пекине закрывал знаменитый тенор Пласидо Доминго. Он пел на китайском языке. Кстати, в Пекине мог выступить и российский певец Витас, однако в последний момент организаторы Олимпиады отказались от его услуг.



Конечно, поют не только на Олимпиадах. Первые футбольные соревнования тоже не остаются без музыкальных гостей. Например, для финала Чемпионата мира по футболу 2002-го года певица Anastacia специально написала песню «Boom». На Евро-2008 Энрике Иглесиас пел хит «Сan you hear me». Более того, специально для Евро-2008 был написан гимн футбольного соревнования. Его авторами стали звезда регги Shaggy и рок-группа из Гамбурга Revolverheld.



Естественно, ни один финал не может обойтись без чествования победителя песней группы Queen. «We Are the Champions» – это гимн любого спортивного соревнования.

Ну, а кто будет закрывать нынешнюю Олимпиаду в Ванкувере, мы узнаем совсем скоро….

В 1968 году студенты Брайан Мэй и Роджер Тейлор играли в группе под названием Smile. Она даже успела выступить на разогреве у Pink Floyd. Но из-за напряжённой учёбы, малого опыта в музыкальном деле работу молодые музыканты прекратили. Однако эта пара стала костяком будущих Queen. В 1970-ом Брайан Мэй предложил знакомому Фредди создать группу, хотя даже не был уверен, умеет ли тот петь. К счастью, Фредди Меркьюри разбирался в музыке, он придумал название Queen, и группа родилась. Позже к ним присоединился гитарист Джон Дикон.



Первые альбомы «Queen» и «Queen II» вводили группу на музыкальную сцену. Queen начинает давать самостоятельные концерты, светится в чартах. Одна из лучших работ не только в истории Queen, но и вообще в мире музыки – это пластинка «A Night At The Opera». Всех привлекла необычайная песня из этого альбома – «Bohemian Rhapsody», она сочетала черты рока, оперы, фольклора и поп-музыки. «Bohemian Rhapsody» длилась в два раза дольше, чем стандартные песни в то время, а видео к композиции считается первым истинным в мире клипом.

В 1977-ом выходит очередной альбом «News of the World», где были такие хиты как «We Will Rock You», «We Are the Champions». Знаковым стал диск «The Game», который знаменовал собой новый стиль группы Queen. К концу 80-х стали распространяться слухи о болезни Фредди Меркьюри, но группа продолжала выступать. Последний альбом Queen – это больше, чем просто музыкальная работа, а последняя песня диска «The Show Must Go On» – больше, чем хит. Это философские рассуждения о жизни, о том, что будет после смерти. Брайан Мэй написал текст «The Show Must Go On», зная о болезни Фредди, а Меркьюри исполнял её, зная, что скоро умрёт. Клип полностью посвящён великому музыканту и вокалисту.



После смерти Фредди Меркьюри состоялся грандиозный концерт в память о певце, здесь выступили Джордж Майкл, Эксл Роуз, Элтон Джон, «Metallica», Роберт Плант, Дэвид Боуи и др. Группа продолжала существовать, однако её творчество можно сравнить с Nirvana, когда не стало Кобейна. Это абсолютно не то.



Перечислять многочисленные достижения Queen можно долго. Кто считает группу лучшей в истории. Каждый из участников Queen писал песни (настолько были дружны музыканты), какая-нибудь из них обязательно становилась хитом. Песни Queen звучали более чем в 60 фильмах!!! «Флэш Гордон», «Горец», «Мулен Руж!» – это наиболее известные. Пожалуй, нет соревнования, где бы для победителя не звучала песня «We Are the Champions», настоящий гимн. Кто ещё похвастается таким?..

Удивлять и поражать могут не только зарубежные звёзды. Можно даже сказать, что уж если наш человек решил ошеломить публику, то у него удастся это на 200 процентов. Пожалуй, нет тех, кто не слышал о группе Ленинград. Настолько коллектив был своеобразный и непохожий на остальные. И дело не только в образе, это действительно другая музыка.

Ленинград играет в стиле ска-панк. Но что их хорошо отличает, это постоянное звучание трубы или саксофона, по которым сразу можно догадаться, что в колонках играет Ленинград. А ещё в их текстах большое количество мата, но это настолько прижилось и стало привычным, что по-другому группу даже воспринимать не хочется. Тематика пьянства и бытовых сцен – самая распространённая в творчестве коллектива Ленинград.



Рождением группы Ленинград принято считать 1997 год. Место, где появился коллектив, понято – Санкт-Петербург. Лидер группы – Сергей Шнуров, в состав Ленинграда он пригласил своих приятелей. Поначалу ска-коллектив выступает в питерских клубах. Через два года выпускает первый альбом – «Пуля», который спродюсировал лидер группы АукцЫон Леонид Фёдоров.

Постепенно Ленинград становится популярным. Их слава растёт одновременно с сюжетами на телевидении, когда говорят вызывающих текстах и поведении музыкантов. Ленинград выпускает каждый год по альбому, которые завоёвывают сердца поклонников. Выступает Ленинград не только на отечественной сцене. Хорошо известен концерт в Германии, когда Сергей Шнуров появился на сцене голым. Однако подобная вседозволенность рано или поздно бы закончилась. Так, Юрий Лужков запрещает большие концерты Ленинграда в Москве. А в 2008 году Ленинград прекращает существование, ему на смену приходит новый проект Сергея Шнурова – Рубль.



Группа Ленинград известна и постоянными участиями в записи саундтреков к фильмам. А сам Шнуров иногда снимается в кино. Среди первых саундтрек-работ у Ленинграда были записи музыки к фильму «ДМБ-2», сериалу «Агентство НЛС». Настоящими хитами стала музыка к фильмам «Бумер» и «Бумер. Фильм второй». Помимо этого Ленинград работал ещё над десятью российскими фильмами. Примечателен ещё один забавный факт: Сергей Шнуров и Владимир Путин учились в соседних школах.

Среди множества однообразных и похожих музыкальных проектов существуют те, которые имеют координальные отличия. И это не различия в костюмах и мелодиях. Всё намного серьёзнее и глубже. Например, все участники музыкальной группы Gorillaz – это вымышленные, нарисованные персонажи. Даже неудивительно, что подобное новшество пользуется огромной популярностью.



Gorillaz – это четыре виртуальных персонажа: 2D, Мёрдок, Рассел и Нудл. Естественно, их нельзя увидеть вживую, задать им вопросы… Зато в клипах и, тем более, в сети лицезреть участников Gorillaz можно сколько угодно. Заманчивый проект должен хорошо податься общественности. Для этого была придумана легенда появления группы. Она не прозаична, как создание реальных музыкальных коллективов, но тоже интересна.



Некто Мёрдок желает создать свою группу. Он хочет обворовать магазин, где работает 2D, который в свою очередь любит играть на клавишных инструментах. Судьба сводит двух героев, после определённых передряг они создают свою группу. Но им нужны другие участники. Так они встречают Рассела, который читает рэп и одержим тёмными силами. Позже к ним присоединяется Нудл – японская девушка, которая играет на гитаре, но почти ни слова не понимает по-английски. Так родились Gorillaz.

Вообще, всё, что относится к Gorillaz, обязательно связано с выдумками и историями. Так при записи последнего альбома «Plastic Beach» они придумали новую легенду. Якобы на загадочный безлюдный остров участники Gorillaz затащили известных музыкантов. С помощью хлороформа они их усыпили и заставили помогать записывать новый альбом. Подобное «насилие» точно повлияет благотворно, вершины хит-парадов Gorillaz обеспечены.



Настоящее рождение Gorillaz связано с лидером группы Blur Деймоном Албарном и художником Джейми Хьюлеттом. Именно они придумали и нарисовали Gorillaz. Проект Gorillaz необычайно успешен. Первые два альбома «Gorillaz» и «Demon Days» разошлись тиражом в 15 миллионов экземпляров. Также в активе Gorillaz две премии Грэмми. Интересно, кто получал статуэтки?..

Становление жанра хэви-метал проходило довольно сложно. Критики в серьёз новую музыку не воспринимали, считали, что это издевательство над старыми течениями. Первый альбом группы Black Sabbath, одноимённый с названием коллектива, можно назвать рождением хэви-метала. Однако никто, кроме любящих фанатов, этого признавать не хотел. Black Sabbath тогда, в начале 70-х, никто не приглашал на ток-шоу и другие коммерческие мероприятия. Если бы не горячая любовь поклонников, которые армиями ходили на концерты и раскупили альбом миллионным тиражом, возможно, Black Sabbath не стали такими великими.



Когда гитарист будущих Black Sabbath Тони Айомми увидел вывеску с названием фильма «Чёрная суббота», он задумался. Пугающие фильмы про мертвецов сильно привлекают зрителей, вдруг им понравится и подобная музыка. Оззи Осборн написал песню «Black Sabbath», а позже музыканты так же назвали свою группу (в переводе «чёрная суббота»). Тематика группы стала ясна – мистика и тёмные силы.

Первый альбом «Black Sabbath» говорил о появление нового жанра. Вторая пластинка «Paranoid» стала коммерчески очень успешной, добралась в чартах до первых мест. Это, к слову, расстроило музыкантов, они посчитали, что приблизились к массовому рынку. С альбомом «Master of Reality» группа Black Sabbath стала всемирно известной. Однако никакого высокомерия коллектив не испытывал, музыканты предпочитали потратить деньги не на развлечения, а на новое музыкальное оборудование.



В конце 70-х в группе назрел конфликт. Оззи Осборн хотел, чтобы Black Sabbath продолжали играть хэви-метал. Остальные участники предлагали совершенствовать игру. Из-за этого Осборн покинул Black Sabbath и начал сольную работу. Но и без него группа продолжала успешно выпускать альбомы, правда, состав Black Sabbath стал чаще меняться. В конце 90-х и в нынешнем десятилетии не раз Black Sabbath собирались первоначальным составом, чтобы исполнять старые хиты. За сборник концертных композиций группа получила Грэмми. Всего же Black Sabbath издали 19 студийных альбомов. Сейчас бывшие участники Black Sabbath создали новый проект «Heaven and Hell», но без Оззи Осборна.

Как сказал барабанщик Ларс Ульрих: «Metallica – это отличное название, потому что оно вряд ли кому понравится». С этого и началась история самого успешного в мире метал-коллектива. Образованная в 1981 году, Metallica постепенно завоёвывала призвание. С каждым новым альбомом группа совершенствовалась, всё больше и больше влияя на направление.



Благодаря дебютному альбому «Kill 'Em All» Metallica приобрела большое количество поклонников, эксперименты с медленными лирическими песнями во второй пластинке «Ride The Lightning» выделили группу среди других. Альбом «Master of Puppets» был ознаменован тем, что Оззи Осборн пригасил Metallica открывать свой концерт, диск значительно повлиял на становление хэви-метала. После выхода «…And Justice For All» Metallica номинируется на Грэмми.

В 1991 году пришло не только новое десятилетие, в это время для Metallica началась всемирная слава. «The Black Album» стал самым успешным релизом группы. Концерты в его поддержку длились три года. А вот после у группы произошёл небольшой спад: хотя альбомы и достигли определённых высот, прорывными их нельзя было назвать.



Неоднозначным был альбом «St. Anger». Фанаты его критиковали за «сырое» звучание, а пресса, наоборот, хвалила. Внимание специалистов было тоже на стороне Metallica: одноимённая с альбомом песня завоевала Грэмми. В 2008 вышел пока последний диск «Death Magnetic», за ним последовал международный тур «World Magnetic Tour»… В его рамках Metallica скоро посетит Москву.



Metallica продала более 200-от миллионов дисков по всему миру. Их альбомы и песни постоянно занимали лидерство в хит-парадах разных стран. Metallica включена в Зал славы рок-н-ролла. Группа выпустила 9 студийных альбомов, столько же раз она становилась лауреатом Грэмми. Поистине, Metallica – великая метал-группа.

Как и ещё одна известная блэк-метал группа Cradle of Filth, коллектив Dimmu Borgir для записи одного из альбомов использовал симфонический оркестр. Однако эта оказалось сложным делом, отчего от затеи в дальнейшем пришлось отказаться. Зато о Dimmu Borgir известен другой, более яркий факт.



В начале своей карьеры Dimmu Borgir исполняли песни на редком норвежском языке. Немногие группы могут похвастаться игрой на родном языке. Чтобы альбомы были коммерчески успешными, музыканты обычно стараются петь на традиционном английском. Хотя в музыкальном мире есть и исключения, например, Rammstein. А Dimmu Borgir со временем перешли с норвежского на английский. Зато стали одними из самых успешных в финансовом плане блэк-метал коллективов.



Группа Dimmu Borgir образовалась в 1993 году, её название в переводе означает – «тёмная крепость». Альбомы «For All Tid» и «Stormblåst» стали прорывными, о последнем говорят как о важном событии, которое повлияло на становление стиля блэк-метал.

Состав Dimmu Borgir часто менялся, однако группа всё равно была успешной. Даже номинировалась на норвежский вариант Грэмми в номинации «Лучший метал-альбом года», правда не победили. В 2005 году Dimmu Borgir переиздали альбом «Stormblåst». Всего же на счету Dimmu Borgir семь студийных альбомов, и сейчас они продолжают музыкальное творчество.

Как назовёшь свой корабль, так он и поплывёт – выражение знакомое, а главное, справедливое. Что отличает группу Cradle of Filth от остальных, даже не обращая внимания на музыкальный стиль, так это название. В переводе – «колыбель порока». Сразу виден творческий подход к делу. Если креатив присутствует в названии, содержание композиций не должно разочаровывать.



Так как группа Cradle of Filth тяготеет к блэк-металу, для них характерны мистические тексты про вампиров, об оккультизме. Также одной из черт группы можно назвать использование в композициях оркестровых аранжировок. Музыка становится более мелодичной, где-то даже стилизованной под классику.



Cradle of Filth образовались в 1991 в Англии. Их первый альбом «The Principle of Evil Made Flesh» сразу возвёл Cradle of Filth в одни из лидеров направления блэк-метал. Последующие работы показали особую тематику коллектива: альбомы Cradle of Filth посвящены писателям-мистикам Говарду Лавкрафту, Клайву Баркеру, а также знаменитому «тёмному» персонажу Синей Бороде.

Часто группа записывала дуэты с певицами, которые владели классическим вокалом. Да и сам лидер Cradle of Filth Дэни Филт имеет очень сильный голос, его вокал – отличительная черта и визитная карточка группы. Кроме того певец явился соавтором фильма «Колыбель страха», а Cradle of Filth, соответственно, записали к нему саундтрек.

В данный момент на счету группы 9 полноценных студийных альбомов.

Американская хеви-метал группа Manowar в своих композициях осуждает тех, кто якобы играет «ненастоящий» метал. Сами же Manowar, подтверждая свою любовь к направлению, даже выпустили альбом с недвусмысленным названием «Kings of Metal» («Короли метала»). Хотя если взять тематику песен, то у Manowar встречаются и традиционные для хеви-метал темы войны, но есть и непонятные, нераспространённые обращения к мифам Скандинавии. Да и по звучанию немного отличались. Противоречиво.



Образовалась группа Manowar в 1980 году под влиянием Led Zeppelin, Black Sabbath, Deep Purple. Подобные вдохновители говорили о том, что размениваться на мелочи Manowar не собирается и впоследствии тоже станет культовой группой. Так и получилось. Хотя первый альбом «Battle Hymns» был совсем не примечателен. Правда, здесь начал формироваться стиль группы, их тяга к культу силы, тематике. Следующие два альбома укрепили имя Manowar в списке знаковых групп, коллектив начал давать международные туры и приобретать популярность.

Альбом «Fighting the World» стал коммерчески успешным. В нём Manowar, как и многие коллективы, затронули тему войны во Вьетнаме, а также пригласили для записи одной из песен знаменитого режиссёра Орсона Уэллса. В 1987 году группа отметилась в Книге рекордов Гиннесса как самая громко звучащая в мире. После этого комитет Книги Гиннесса решил не регистрировать подобные рекорды: слишком громкий звук на концертах мог быть опасен для слушателей!



Затем вышла нашумевшая пластинка «Kings of Metal». Но в ней, помимо богатой критики, были отличные композиции. Песня «The Crown and the Ring (Lament of the Kings)», записанная с помощью церковного хора, занимала лидирующие места в хит-парадах, как, в общем, и сам альбом.

Ещё один своеобразный рекорд Manowar совершили с выходом альбома «The Triumph of Steel». Первая композиция в нём длилась целых 30 минут! С середины 90-х Manowar уже не столь популярны. Однако они продолжают гастролировать и выпускать альбомы. Дважды группа давала концерты в России и во многом повлияла на становление музыкальных коллективов в стране.

Группа Immortal играет музыку тяжёлого жанра блэк-метал. Для этого направления характерны две интересные черты. Во-первых, это антихристианская тематика песен и соответствующий образ групп, во-вторых, этот жанр развивался в Скандинавии. Immortal не стали исключением: они из Норвегии. А вот примечательный и менее известный факт: все участники группы Immortal знакомы слушателям не по именам, а по прозвищам. Abbath Doom Occulta, Demonaz Doom Occulta, Horgh, Apollyon – на сцене, а в обычной жизни у них другие имена.

Нужно отметить, что Immortal сильно повлияли на становление жанра блэк-метал. Коллектив образовался в 1990 году и много экспериментировал с музыкой. Их первые песни являлись поиском стиля. К счастью для группы, они определились, что у них получается лучше. Первый альбом «Diabolical Fullmoon Mysticism» заявил о группе как о мастере жанра. Они быстро сделали клип на одну из песен, всего за два часа, и, очевидно, с минимальными затратами, что характерно для блэк-метал-групп.



Альбом «Pure Holocaust» легко можно назвать ярким примером того направления, в котором играли все схожие с Immortal коллективы. После этого последовали два европейских турне. А в 1995 году вышла культовая пластинка «Battles in the North». Группу стали приглашать на фестивали, она успешно съездила на концерты в Америку. Однако это происходило не первоначальным составом Immortal. Причины были разные. В итоге группа распалась.



Но не навсегда. Старые участники собрались вновь и возродили Immortal. Это произошло в 2006 году. Всё это время Immortal решили гастролировать. И вот совсем недавно, летом 2009-го, устав от концертов, они выпустили пока последний студийный альбом «All Shall Fall». Название, как всегда, соответствует грозному статусу.