Сейчас бытует анекдот: раньше молодые люди при встрече с дамой снимали шляпу, сейчас – вынимают наушники. Суждение справедливо с пометкой, что женский пол музыку на улице тоже слушает. К плеерам пристрастились многие, тем более что он встроен в любой современный мобильник. Поэтому и наушники уже воспринимаются, чуть ли не как предмет одежды.



С музыкой время поездки можно приятно скоротать, а наушники избавят окружающих от прослушивания ваших любимых групп. Прообраз современных наушников появился в 50-х годах, когда были соединены два звуковых излучателя, закреплённые на голове. Первые наушники использовались отнюдь не для развлечений. Они предназначались для пилотов, а также для профессионалов в записывающих студиях.

Если не брать современные наушники, которые задействованы где-то в производстве, то «уши» можно разделить на два вида. Очень просто: те, что берут на улицу, и те, в которых слушают музыку дома. Понятно, что в квартире можно позволить себя большие наушники с множеством функций, хотя и в городе можно встретить современных «чебурашек». Традиционно же для прослушивания музыки «на ходу» предпочитают маленькие «капли».



Также можно разделить наушники на проводные и беспроводные. «Уши» второго типа передают звук посредством радиосигнала, инфракрасного сигнала или Bluetooth. В наушниках посторонние звуки не мешают слушать музыку, здесь можно сосредоточиться на мелодии. Однако есть и минус – постоянное прослушивание музыки через наушники вредит слуху из-за сильной нагрузки.



В противовес наушникам выступают колонки. Они музыку не прячут, а выдают наполную. От этого, к слову, тоже можно оглохнуть. И нельзя забывать про соседей! Колонки обычно входят в состав акустической системы. А чтобы звук был ещё мощнее, используют усилитель, который подключают к персональному компьютеру.

Эволюция магнитофонов произошла тогда, когда музыку удалось вытащить на улицу, т.е. не вытащить огромный аппарат с удлинителем, а усовершенствовать его так, чтобы он стал переносным. Это случилось в 1979 году, фирма «Sony» выпустила портативный магнитофон, с котором можно было легко гулять по улице.



А появился первый плеер незамысловато. Один из отделов фирмы должны были расформировать; чтобы не потерять работу, сотрудники быстро придумали новинку. Первый плеер представлял собой лишь хорошо доработанный диктофон с кассетой, которые были распространены раньше. Из диктофона убрали динамик и записывающую электронику, а кнопку «запись» переименовали в «плей». Название у плеера было подходящее – «Sony Walkman».

В 1981 году вышла вторая модель этой серии. Она произвела фурор: по всему миру было продано до двух с половиной миллионов плееров. «Walkman WM-2» стал меньше в размерах и более качественным. Дальнейшие разработки кассетных плееров совершенствовали уже имеющиеся модели. Так, постепенно в плеерах появилась функция автореверса, после придумали водонепроницаемый плеер, а также аппарат с солнечными батарейками, появился электронный пульт.

Конечно, сейчас такие плееры всё равно бы выглядели гигантами. Зато в плеерах были и забавные моменты, чего не встретишь сейчас: например, чтобы дольше сохранить заряд батареек, кассету доставали и с помощью карандаша перематывали вручную.



Кассетные плееры уступили место CD-плеерам. В 1986 году та же фирма «Sony» выпускает плеер, на котором можно слушать компакт-диски. В России популярность CD-плееров пришлась на двухтысячные годы, но через несколько лет были биты ещё более удобными MP3-плеерами. Вообще, первый MP3-плеер появился в 1998 году, его вместимость была 32-Мбайта. Естественно, модель дорабатывалась. Появилось FM-радио и разнообразие цветовых расцветок. Современные MP3-плееры, а также устройства iPod и iRiver могут иметь несколько гигабайт памяти.

Глядя на историю музыкальных устройств, интересно проследить, как они прижились на Западе и у нас. Известно, что в начале 90-х прошлого века на постсоветское пространство хлынул западный рынок и принес все прелести капиталистического мира. Однако и это претерпело изменения. Можно сказать, что всё, что разрабатывалось иностранными компаниями на протяжении полувека, на нас свалилось за десять лет.



Когда в Америке первые магнитофоны стали появляться уже в 30-х годах, до Советского Союза они докатились только в 60-70-е. В это время известные фирмы по выпуску музыкальных устройств усовершенствовали старые и придумали новые вещи. Например, уже в 1979 году предприятия «Philips» и «Sony» изготавливают первые компакт-диски на основе более ранних лазерных дисков. Компании операционных систем способствовали этому, а также участвовали в популяризации CD.

Первый музыкальный CD был выпущен в 1982 году, это был диск с записью альбома «The Visitors» группы ABBA. Интересна и легенда создания CD. Не было единого мнения, каких размеров и какой продолжительности по времени должен быть диск. В Японии в то время любили слушать Бетховена, в частности 9-ю симфонию, которая длилась чуть более 65 минут. Фирма «Sony» предложила использовать такую продолжительность. Однако, скорее всего, «Sony» подстроилась под общие тенденции производства и изменила конструкцию. В любом случае, с 80-го года появились 120-милимметровые диски с продолжительностью в 75 минут. Позже распространение получили диски в 80 минут (объёмом 700 Мбайт). Так началась эра CD.



Однако музыкальные CD-центры, которые в западных странах благополучно существовали лет 20-25, у нас «прожили» намного меньше. Их вытеснили компьютеры. Вряд ли можно говорить о том, что у нас был бум на CD-центры, эта стадия музыкальных устройств коснулась нас поверхностно. Практичнее было купить персональный компьютер, а не заваливать квартиру разнообразной техникой.

И, наверное, использовать компьютер не только как устройство для работы, но и как развлечение разумно. Здесь есть ряд преимуществ. Это и лучшее качество звука (естественно, при хорошей акустической системе), огромный выбор программ, с помощью которых можно подкорректировать играющую мелодию. В папках компьютера поместиться музыки больше, чем на CD, да и функции воспроизведения шире и проще. После широкого распространения Интернета и доступности музыки в электронном формате о CD-центрах вообще забыли.

Больше века музыкальные шкатулки и табакерки развлекали людей. Но наука не стояла на месте. Нужно было сделать музыкальные устройства более удобными, а игра не должна была ограничиваться только мелодиями. В конце XIX века люди научились записывать и воспроизводить человеческий голос. Это значило, что неподалёку расцвет песенного творчества.



Самым известным из первых приборов, который записывал голоса, является граммофон. Впервые в качестве аудионосителя здесь использовались пластинки. Изобрёл граммофон Эмиль Берлинер. Он же позднее усовершенствовал аппарат, так, чтобы было возможно тиражировать пластинки с оригинала. Он заложил основы звукозаписывающей индустрии. В 1902 году русский певец Фёдор Шаляпин на таком оборудовании делал первые записи.

Однако граммофон из-за своего большого рупора был не совсем удобен. В этом его заменил патефон. Рупор у него был меньше и располагался прямо на корпусе. Благодаря этому патефон можно было легко переносить.



Появление виниловых пластинок связано с изобретением электрофонов. Виниловые пластинки были легче и удобнее, чем граммофонные. Сами электрофоны были новым шагом в развитии музыкальных устройств. В них колебания преобразовывался в звук уже электроакустической системой. Сейчас электрофон увидеть дома – большая редкость: на смену винилам пришли компакт-диски. Однако некоторые используют прибор и сегодня. Электрофон – один из инструментов ди-джеев. Они вертят пластинку руками в такт ритму.



Был ещё один принцип записи музыки и голоса. Это запись на магнитную ленту. В 30-х годах прошлого столетия появились первые бобинные магнитофоны. А вот в 1961-ом известная компания «Philips» выпустила первый кассетный магнитофон, более компактный и удобный. Настоящий фурор совершила фирма «Sony». В 1979 году они выпускают магнитофон в миниатюре – плеер. Теперь человек мог положить устройство в карман и наслаждаться музыкой, гуляя по улице.

Все прекрасно знают, с помощью чего они слушают музыку. Огромные колонки, подключённые к компьютеру, музыкальные CD-центры, кто-то ещё помнит кассетные магнитофоны. Однако это приборы лишь последних десятилетий, а между тем, музыку люди слушают не один век. Первыми устройствами или даже механизмами по прослушиванию музыки были музыкальные шкатулки.



Производство музыкальных шкатулок было налажено в Швейцарии. Именно здесь часовщик Антуан Фавр придумал механизм этого устройства. Шкатулка – это очень сложный прибор, но основных частей можно выделить три. Цилиндр, заводной механизм и стальная гребёнка. Когда цилиндр начинает крутиться, он задевает гребёнку, которая издаёт звук. Воспроизводиться может от 4 до 8 мелодий. Однако это видимая простота на самом деле сложна, и чтобы изготовить шкатулку, потребуется более сотни ручных операций.

Отчего в шкатулке зависит звук? Если диаметр цилиндра большой, мелодия будет звучать дольше. Если на гребёнке много «зубчиков», мелодия будет ярче, богаче и разнообразнее. Все детали в музыкальной шкатулке изготавливаются вручную. Корпус шкатулки делают из ценного или экзотического дерева. Нередко они становятся произведениями искусства и украшают комнату.

Более ранний вариант музыкальной шкатулки – шарманка. Она была больше размером, чем шкатулка. Бродячие музыканты, которые играть на инструментах не умели, пользовались шарманкой: они крутили ручку – звучала музыка. Самой известной композицией тогда была «Сharmant Katarina» («Прелестная Катарина»), отсюда и название прибора.



Пожалуй, главным минусом музыкальной шкатулки является то, что она не может воспроизводить человеческий голос. Этим займутся последующие музыкальные приборы. Сейчас музыкальная шкатулка – отличный сувенир. А у группы RAMMSTEIN есть песня «SPIELUHR», которая так и переводится – музыкальная шкатулка.